Τα γλυπτά της Αρχαιολογικής συλλογής αποκτούν νέα πνοή. Μπορούν να συνομιλούν με το κοινό και να εκφράζουν τις σκέψεις τους. Διαδραστικά μέσα όπως η ψηφιακή αναγνώριση γλώσσας και η ανάλυση εκφράσεων επιτρέπουν τον άμεσο διάλογο με τις ιστορικές φιγούρες. Στο στήσιμο της έκθεσης συμμετείχε μια δεκαμελής ομάδα ηθοποιών. Σε συνολικά δώδεκα εγκαταστάσεις video, οι ηθοποιοί δανείζουν στα αρχαία αγάλματα και προτομές τη φωνή και την έκφρασή τους, καθώς και τη γλώσσα της εποχής μας. Με αυτόν τον τρόπο τα ιστορικά γλυπτά ξεκινούν μια ποιητική συνομιλία με το κοινό. Χρησιμοποιώντας ένα μικρόφωνο μπορεί κανείς να απευθυνθεί στις αρχαίες ελληνικές θεότητες Ερμή, Αφροδίτη, Απόλλωνα και Αθηνά και να ζητήσει να μάθει την ιστορία τους. Μέσα από περιεκτικά video, οι θεοί του Ολύμπου εξηγούν τη σημασία που κατείχαν στην αρχαία ελληνική μυθολογία και παίρνουν θέση για επίκαιρα ζητήματα του σήμερα.

Με αυτό το πιλοτικό πρόγραμμα, οι διοργανωτές της έκθεσης διανοίγουν νέα, συναρπαστικά μονοπάτια για τη διάδοση του πολιτισμού. Η αντισυμβατική χρήση ψηφιακών μέσων όπως η αναγνώριση γλώσσας, η ανάλυση εκφράσεων και συναισθημάτων και το δυναμικό video mapping δίνουν στα ιστορικά γλυπτά της Αρχαιολογικής συλλογής της Βέρνης τη δυνατότητα να παρουσιαστούν υπό ένα τελείως διαφορετικό πρίσμα. Η ψηφιοποίηση και η επίδραση που ασκεί στον πολιτισμό και την καθημερινότητά μας γίνονται άμεσα απτές. Η ιδέα της έκθεσης αναπτύχθηκε από τους καλλιτέχνες Franticek Klossner και Marc-André Gasser και υλοποιήθηκε σε συνεργασία με τις αρχαιολόγους Prof. Dr. Elena Mango, Dr. Josy Luginbühl και Cinzia Marti της Αρχαιολογικής συλλογής της Βέρνης. Χάρη στη διεπιστημονική αλληλεπίδραση ανθρωπιστικών επιστημών, βιντεοτέχνης, αρχαιολογίας, διαδραστικών μορφών θεάτρου και νέων ψηφιακών τεχνολογιών προκύπτει μια πολύ ζωντανή και αντισυμβατική έκθεση. Το πρόγραμμα βραβεύτηκε από την Πολιτιστική Υπηρεσία του Καντονιού της Βέρνης ως πρότυπο στον τομέα της ψηφιακής διάδοσης του πολιτισμού. Η έκθεση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα της Διευθύντριας Εκπαίδευσης του Καντονιού της Βέρνης, της Συμβούλου Christine Häsler.

Θεματικό επίκεντρο της έκθεσης αποτελεί η αντιπαράθεση με τη δική μας πολιτισμική ιστορία και το παρόν. Με βάση ιστορικά σημεία εκκίνησης όπως η αρχαία ελληνική μυθολογία, επίκαιρα θέματα, μεταξύ άλλων η ποικιλομορφία, η ισότητα, οι διαπολιτισμικές δεξιότητες και η κοινωνική συνοχή, τίθενται σε ένα γενικότερο πολιτισμικό πλαίσιο. Οι συνδεδεμένες με αυτά αξίες, όπως διαμορφώθηκαν από την Αναγέννηση, τον Διαφωτισμό και τη Μεταρρύθμιση μέχρι τα κινήματα για τη χειραφέτηση και την ισότητα, μεταδίδονται με έναν εύληπτο και συναρπαστικό τρόπο. Μέσα από τις διαδραστικές μορφές παρουσίασης που προκαλούν το κοινό να λάβει μέρος, αλλά και με τα εντυπωσιακά video performance των ηθοποιών που συμμετέχουν, η έκθεση προσφέρει μια ιδιαίτερα ζωηρή και αντισυμβατική πολιτιστική εμπειρία.

Στο στήσιμο της έκθεσης συμμετείχε μια δεκαμελής ομάδα ηθοποιών. Σε συνολικά δώδεκα διαδραστικές εγκαταστάσεις video οι ηθοποιοί δανείζουν στα αρχαία αγάλματα και προτομές τη φωνή και την έκφρασή τους, τη γλώσσα της εποχής μας, καθώς και χαρισματική αύρα, γοητεία και προσωπικότητα. Χρησιμοποιώντας ένα μικρόφωνο μπορεί κανείς να απευθυνθεί στις αρχαίες ελληνικές θεότητες Ερμή, Αφροδίτη, Απόλλωνα και Αθηνά και να ζητήσει να μάθει την ιστορία τους. Η ψηφιακή αναγνώριση γλώσσας επιτρέπει τον διάλογο σε πραγματικό χρόνο. Μέσα από περιεκτικά video, οι θεοί του Ολύμπου απαντούν στις ερωτήσεις του κοινού και δίνουν πληροφορίες για την καταγωγή τους, την αισθηματική τους πορεία και την ιστορία της ζωής τους. Οι απαντήσεις τους δεν αναλύουν μόνο το ιστορικό τους υπόβαθρο και τη σημασία που κατείχαν στην αρχαία ελληνική μυθολογία, αλλά περιλαμβάνουν και οξυδερκή σχόλια για το πώς βλέπουν τα πράγματα σήμερα. Η ηθοποιός Eva Marianne Berger ενθουσιάζει το κοινό στον κεντρικό ρόλο της ισχυρής Αθηνάς Παλλάδας, ενός αριστουργηματικού αγάλματος, το πρωτότυπο του οποίου εκτίθεται στο Μουσείο του Λούβρου στο Παρίσι. Η Αφροδίτη, η θεά της ομορφιάς και του έρωτα, ενσαρκώνεται σε ένα εντυπωσιακό performance από τη διεθνούς φήμης ηθοποιό Isabelle Stoffel, ενώ ο νεαρός Γερμανός ηθοποιός Johannes Schumacher λάμπει ως Σάτυρος σε μια πολύ αισθησιακή ερμηνεία του «Φαύνου Barberini», το πρωτότυπο του οποίου εκτίθεται στη Γλυπτοθήκη του Μονάχου. Σε άλλους κεντρικούς ρόλους συμμετέχουν στην έκθεση οι: Ben Gageik ως Ηρακλής, Lisanne Hirzel ως Ρωμαία πολίτης, Malte Homfeldt ως αγγελιοφόρος θεός Ερμής, Jasmin Kiranoglu ως βασίλισσα Νιόβη, Antonio Ramón Luque ως Απόλλων του Μπελβεντέρε και Bernhard Schneider ως Ρωμαίος αυτοκράτορας Καρακάλλας.

Σε μια διαδραστική εγκατάσταση video, που μοιάζει με το μυθικό «Μαντείο των Δελφών», αναλύονται και σχολιάζονται τα συναισθήματα των επισκεπτριών και των επισκεπτών. Το ομιλούν κεφάλι ενός αγάλματος δίνει στους έκπληκτους επισκέπτες χρησμούς για το «πώς αισθάνονται». Οι επιφάνειες του προσώπου κατηγοριοποιούνται μέσα από την οπτική αναγνώριση εκφράσεων και την ψηφιακή ανάλυση συναισθημάτων και, με βάση τον μέσο όρο που υπολογίζεται, δίνεται μια ερμηνεία για τη διάθεση του επισκέπτη. Οι ποιητικές απαντήσεις του μαντείου επιλέγονται ξεχωριστά μέσα από μια ειδική συλλογή video. Ο διάσημος νεαρός Ελβετός ηθοποιός Antonio Ramón Luque προσφέρει στο ψηφιακό «Μαντείο των συναισθημάτων» τη λάμψη του και την πειστική του ερμηνεία.

Στην έκθεση συμμετέχει επίσης η πιο διάσημη ανεξάρτητη φιλόσοφος στη Γερμανία, η δημοφιλής συγγραφέας Rebekka Reinhard, με ένα video performance για την ιστορία της φιλοσοφίας και τον Διαφωτισμό. Στο performance της δίνει νέα πνοή στο πορτρέτο της αρχαίας Ελληνίδας ποιήτριας Σαπφούς, προσφέροντάς της ξεκάθαρη, σύγχρονη φωνή. Περιστοιχισμένη από εξαίρετους ακροατές όπως ο Πλάτων, ο Σοφοκλής και ο Όμηρος, η φιλόσοφος εκφράζει τις απόψεις της και για επίκαιρα ζητήματα της εποχής μας. Μέσα από παθιασμένες και ενθουσιώδεις δηλώσεις εξετάζει βασικά θέματα της έκθεσης, όπως η ποικιλομορφία, η ισότητα, οι διαπολιτισμικές δεξιότητες και η ευθύνη απέναντι στον εαυτό μας και απέναντι στην κοινωνία.